Содержание
К юбилею сказки А.С. Пушкина «СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ»
Войти на сайт
Обучения для педагогов и работников ДОУ — удобно, доступно, качественно. Повышение квалификации и Профессиональная переподготовка
×
Выбрать конкурс
Конкурсы для детей
Викторины для детей
Конкурсы для педагогов
Конкурсы изобразительного искусства
Открытые конкурсы
Олимпиады для
дошкольников
Олимпиады для школьников
Международный конкурс графического рисунка «BLACK&WHITE»
Осталось 4 дня
Международный конкурс живописного и декоративного пейзажа «КРАСОТА ДИКОЙ ПРИРОДЫ»
Осталось 4 дня
Международный конкурс анималистического искусства «ПЛАНЕТА ЖИВОТНЫХ»
Осталось 4 дня
Международный конкурс скульптуры и мелкой пластики «ЗАСТЫВШЕЕ МГНОВЕНИЕ»
Осталось 4 дня
Международный конкурс изобразительного искусства «ИСКУССТВО ПОРТРЕТА»
Осталось 4 дня
Международный конкурс акварельного рисунка «ВОЛШЕБСТВО АКВАРЕЛИ»
Осталось 4 дня
Международный конкурс изобразительного искусства «РИСУЕМ НАТЮРМОРТ»
Осталось 4 дня
Международный урбанистический конкурс «ГОРОД, КОТОРЫЙ МЕНЯ ВДОХНОВЛЯЕТ» ко Всемирному дню урбанизма
Осталось 4 дня
Международный конкурс детско-юношеского творчества «ПОД РОЖДЕСТВЕНСКОЙ ЗВЕЗДОЙ»
До начала 3 дня
Всероссийский конкурс детско-юношеского творчества к Дню заповедников и национальных парков «ЗАПОВЕДНИКИ И НАЦИОНАЛЬНЫЕ ПАРКИ – ГОРДОСТЬ РОССИИ»
До начала 3 дня
Международный конкурс технического творчества ко Дню детских изобретений «ВЗГЛЯД В БУДУЩЕЕ»
До начала 3 дня
Международный конкурс изобразительного искусства, декоративно-прикладного творчества и фотографии «ЗИМНИХ КРАСОК ХОРОВОД»
До начала 8 дней
Международный конкурс детско-юношеского творчества «ВСТРЕЧАЕМ НОВЫЙ ГОД!»
До начала 10 дней
Всероссийский конкурс детско-юношеского творчества к дню рождения А.
Л. Барто «ПАРАД ГЕРОЕВ АГНИИ БАРТО»
До начала 10 дней
Всероссийский экологический конкурс «ПОКОРМИТЕ ПТИЦ!» к Дню зимующих птиц в России
До начала 10 дней
Всероссийский профессиональный конкурс для воспитателей и специалистов ДОУ «ИСПОЛЬЗОВАНИЕ СОВРЕМЕННЫХ ПЕДАГОГИЧЕСКИХ ТЕХНОЛОГИЙ В ДОУ»
До начала 10 дней
06 Февраля 2021
Приглашаем Вас вспомнить сказку А.С. Пушкина «СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ» и принять участие в викторине, посвященной 190-летию со дня выхода сказки в свет.
Задания викторин составлены профессиональными методистами с учетом возраста и различного уровня успеваемости в соответствии с требованиями министерства просвещения и ФГОС.
Дипломы доступны для скачивания сразу после приема заявки к участию. Принять участие можно здесь
К 200-летию со дня рождения Ф.М. ДостоевскогоТакие разные кошки
Войти на сайт
Ваш логин или E-mail
Пароль
Запомнить меня
Забыли пароль?
или
Войти через социальную сеть
Ещё нет Личного кабинета?
Зарегистрируйтесь.
Пресса
В минувшую пятницу, 20 марта, был Международный день детского театра. А в театре «Вера» было двойное торжество — кроме профессионального праздника, коллектив театра отмечал 10-летие спектакля «Сказка о царе Салтане» (режиссер Вера Горшкова). Это удивительный спектакль: он столько лет в репертуаре театра, и до сих пор — самый посещаемый (!) изо всех представлений. О секрете долголетия спектакля и о прочих тайнах театрального закулисья мы поговорили с Анастасией Дудоладовой — заведующей литературной частью театра и актрисой. В «Сказке о царе Салтане» Анастасия играет Ткачиху, и за все десять лет, что сказка на сцене, не пропустила ни одного спектакля. Кстати, 20 марта сказку играли в 228-й раз.
— Не надоедает столько раз играть одно и то же?
— «Сказку о царе Салтане» — нет. Видимо, потому, что это Пушкин — каждый раз находишь какие-то новые интонации, подтексты… Вот, к примеру, мой персонаж — Ткачиха — он ведь не однозначно отрицательный, ее и Повариху в конце прощают.
— А есть еще актеры, которые заняты в спектакле все десять лет?
— Есть — Повариха, Бабариха, Гонец, Царица. А еще есть актеры, которые в течение этого времени сменили несколько ролей. К примеру, Море был одним из Корабельщиков.
— Как менялся спектакль с течением времени?
— Сначала мы взяли поэму полностью, весь текст, и представление было очень длинным. Через год мы поехали со «Сказкой…» на гастроли в Германию — и, чтобы зрителям было легче воспринимать, сократили текст — например, убрали некоторые повторы. Спектакль стал более динамичным, и решили его таким и оставить. В самом начале в представлении принимали участие ребята из студии при театре: «строили» волшебный остров князя Гвидона, выходили вместе с дядькой Черномором как богатыри… Однако сейчас спектакль очень много играется, а ребятам надо учиться в школе. Чтобы каждый раз мальчиков не дергать, их заменили.
— Можно ли в момент постановки спектакля сказать: вот этот будет «хитом», а этот — проживет пару сезонов?
— Предугадать успех нельзя.
«Сказка о царе Салтане» — долгожитель по многим причинам. Это очень сложный в постановочном плане спектакль, но зато его можно играть где угодно. Мы давали представления на улице, в выставочных залах, однажды на гастролях в Германии играли в… угольной шахте! Секрет в том, что очень мало декораций, практически все они — живые: домики, елка с белкой, море… Здесь очень хорошие костюмы, музыка — ее написал нижегородский композитор Сергей Терханов, очень точно выполнив стилизацию под русские народные песни. Главный же секрет, наверное, в том, что это спектакль для зрителей всех возрастов.
В день празднования юбилея «Сказки о царе Салтане» на спектакль пригласили ребят с ограниченными возможностями, учеников разных коррекционных школ города. Художественный руководитель театра Вера Горшкова принимала поздравления и от педагогов, которые с благодарностью говорили о том, что с удовольствием приводят детей на спектакли; и от спонсоров, и от представителей районной администрации. Наша редакция с удовольствием присоединяется ко всем поздравлениям!
оплачено за Все TRUBADISC день рождения Мечислава Вайнберга 8 декабря 2019 г. FOGHORN Classics Brahms Все Все Песни для все Брамс 2 Дворжак 7
Следите за нами в Twitter
| ОБЗОР | Обычная текст для смартфонов и принтеров | ||||||||
| ||||||||||
. 
co.uk
Москва, 1958 
Во-вторых, кажется, что здесь нет никакого символизма или более глубокого смысла, просто чистое и простое наслаждение основными элементами волшебной истории — тремя сестрами, брошенными матерью и сыном, окончательным счастливым примирением. Добавьте к этому достаточно чудес и чудес, чтобы сохранить самые горячие поклонников пантомимы в экстазе месяцами. На самом деле, довольно неожиданно обнаружить, что викторианские промоутеры рождественских пантомим в британских театрах так и не подхватили этот сюжет. В нем гораздо больше возможностей для комедии и зрелищности, чем, например, Дик Уиттингтон, , включая превращение героя в шмеля.
Едва ли она прочно вошла в репертуар, как сюита из Золотой петушок , например, успел. Это делает этот набор еще более ценным, поскольку на момент написания в каталоге, по-видимому, не было других представлений партитуры. Очевидно, существовала еще более старая монофоническая запись на немецком языке. Если не считать вопроса перевода, монофонический звук едва ли мог хоть как-то отдать должное оркестровке Римского. В видео 1987 года постановки Гарри Кюпфера, которое Metropolitan Opera Guide описывает как сильно вырезанное, по-видимому, отсутствует около трети партитуры. Примерно то же самое относится и к аудиозаписи постановки Кюпфера «9».0160 Китеж — почему Купфер настаивал на создании партитур Римского, которым он явно не доверял? Оба предположительно доступны через магазины секонд-хенда, но в настоящее время ни один из них не указан в архиве.
В прошлом месяце я пожаловался на сырую презентацию выпуска «Мелодии» Семён Котко , порекомендовав потенциальным покупателям вместо этого стремиться к переизданию Chandos, которое содержало полные тексты и перевод. Теперь я вижу, что эти диски тоже исчезли из списка текущих изданий, хотя копии, как новые, так и б/у, еще какое-то время должны оставаться в наличии. Я также отрицательно отозвался о сокращениях, сделанных в записи оперы Прокофьева Gergiev Philips. Несмотря на тот факт, что о существенных сокращениях в этом выпуске заявили, в частности, Эдвард Гринфилд и Роб Барнетт, кажется, что сокращение продолжительности рассказа Гергиева на три четверти часа может быть в значительной степени связано со значительно более высокой скоростью этого дирижера — он все еще однако кажется невероятной разницей. Дело было бы решено, если бы «Мелодия» предоставила либретто для сравнения, но они этого не сделали; Я благодарен Роберту Каммингсу за указание на проблему. И здесь этого не делают.
Хотя бы переиздание Семен Котко дал нам полные имена певцов на этих дисках, а не только инициалы, которые были стандартной практикой при описании исполнителей в советское время. Здесь мы видим только инициалы без украшений, хотя предположительно полные имена были доступны в то время, когда Филип Хоуп-Уоллес рецензировал выпуск LP для Gramophone в ноябре 1961 года. Имена, приведенные в заголовке этого обзора, взяты из этой публикации. за исключением ранее не указанных в титрах певцов трех морских торговцев. Предположительно, «Мелодия» могла извлечь их из своих архивов с минимальными усилиями. Я боюсь, что такого рода дрянное представление малоизвестной оперы просто недостаточно хорошо. Синопсис, до крайности неадекватный, страдает от перевода, который часто искажен и неграмматичен. И названия, данные отдельным трекам, не слишком заманчивы. Нам сообщают, что вступительный дуэт второго акта называется «О, как хорошо, наконец-то мы вылезли из бочки», что может быть дословным переводом Пушкина, но звучит скорее как песня из мюзик-холла.
Счет дан, слава богу, нота-полная – Царь Салтан не долго.
Хотя это переиздание — нечто большее, чем просто временная пауза, манера его подачи здесь означает, что его можно считать не более того. Смена между двумя компакт-дисками также размещена неправильно. Первая фраза арии Милитрисы завершает первый диск, продолжая вторую фразу в начале второго. Разрыв должен был быть сделан на восемь тактов раньше. К юбилею Ивана Билибина: он долго не мог найти свое призвание
16 августа 2021 года исполняется 145 лет со дня рождения русского художника, иллюстратора книг и театрального художника Ивана Билибина.
В электронных фондах Президентской библиотеки имеются многочисленные открытки с иллюстрациями Билибина к знакомым с детства сказкам – «Сказка о царе Салтане» и «Сказка о золотом петушке» , а также уникальные издания, оформленные им или с его участие: Онежских былин, записанных А. Ф. Гильфердингом летом 1871 г., многотомник История русского искусства Игоря Грабаря, Картины по русской истории, изданные под общей редакцией [и поясн. текст] С. А. Князькова, Календарь русской революции к 300-летию со дня царская династия Хроника и лицевая коллекция Дома Романовых . Изборник , страницы которого украшены цветными заставками, буквицами, окончаниями, фотолитографиями, причислен к шедеврам типографского искусства.
Иван Билибин не сразу нашел свое призвание. «В 1896 году окончил гимназию с серебряной медалью, а в 1900 году окончил полный юридический курс Петербургского университета», — говорится в предисловии к историческому календарю «Иван Билибин — певец русской жизни», издаваемому издательством Президентской библиотеки к 140-летию со дня рождения.
Но одновременно с приобретением знаний в области юриспруденции Билибин посещал школу Общества поощрения художеств, затем учился в Мюнхене, в мастерской Антона Ашбе, под руководством Ильи Репина окончил Высшее художественное училище при Академии художеств. Искусство.
С начала 1900-х годов Билибин сотрудничал с художественно-литературным иллюстрированным журналом Мир искусства , а в 1904 году, после поездки художника в Вологодскую и Архангельскую губернии, появилась его статья Народное творчество Русского Севера на страницах этого издания. Он доступен в электронном читальном зале на Сенатской площади, 3 и в любом из более чем 1200 центров удаленного доступа к фондам Президентской библиотеки.
Уникальный «билибинский» стиль легко узнаваем по выверенным композициям, фольклорным мотивам, тяге к орнаменту, сочетанию декоративно-изобразительного искусства, создающим ощущение единого, стилистически выверенного волшебного мира, в котором сказка сливается с образами русской древности и природы.
Художник не только проиллюстрировал текст, но и создал декоративные элементы, орнаменты, разработал различные шрифты, заставки, буквицы. Каждое книжное издание, оформленное Билибиным, превращалось в настоящее произведение искусства.
С 1907 года Иван Билибин преподавал в школе Общества поощрения художеств, в которой когда-то учился сам. Среди его учеников было много будущих знаменитых художников, с которыми он делился не только своим мастерством, но и заботой. Так, в фондах Президентской библиотеки имеется оцифрованное письмо, где Билибин обращается к организатору художественных выставок и издателю Сергею Маковецкому: «Если, быть может, у вас есть какие-либо графические работы, то прошу вас обратить внимание на работы г-на И. Мозалевский, мой ученик. <...> Особенно хороши у него ткани из листвы деревьев». Иван Мозалевский впоследствии стал известным советским графиком, живописцем и искусствоведом.
Билибин был также широко известен как театральный художник. До революции в России, в Петербурге, с 1925 года в Париже, а после 1936 года — в СССР, в Ленинграде, создавал эскизы костюмов и декораций к операм Александра Бородина Князь Игорь , Николай Римский-Корсаков Сказка о царе Салтане и Золотой петушок , Модест Мусоргский Борис Годунов , балет Игоря Стравинского Жар-птица .